2020年10月18日晚，阵阵惊雷划破杭外体育馆二楼的夜空。那个电闪雷鸣的夜晚，再一次展现在所有人面前。本次演出由高二（5）班陈桐聿和潘欣言主持。

《雷雨》是曹禺早期的戏剧作品，是“中国话剧现实主义的基石”。所有的矛盾与冲突被压缩到一个荒唐可怖的雨夜，所有爱情与恨意被遗留到最后一刻迸发——这旷古的悲剧，现代的经典，更成了我们的挑战。

整个戏剧的准备从上学期开始。因疫情无法线下演绎，于是推到了本学期。竞选导演、面试演员、分割剧本、修改语言——在各班语文老师的引导下，各班有条不紊地开展各项筹备工作。学期伊始，全剧的框架基本成型，同学们又开始了长达一个多月的排练。与此同时，年级导演组也选拔完成，使《雷雨》的完整性与统一性更上一层。从台上到台下，从演员的语言动作到志愿者的分工协作，从灯光音响的设计到服装道具的选择，一切都向着那个雨夜缓步前行。

雷声在初秋乍响。

我们看到鲜活的繁漪，她是未点燃的火，更是划破黑夜的电光。她踏着困住她的牢笼走出来，鞋跟撞在舞台上便成了灵魂的抗争。

我们看到严厉古板的周朴园，金丝眼镜禁锢了他的过往，铸成了一个威严虚伪却无知的家主。

我们看到周萍的懦弱，他活得毫不坦荡，似乎靠着女人的怜悯生存。

我们也看到周冲热烈真诚满载希望，却在这个闷热的家族里失去未来。

我们看到四凤，她天真无辜，只同每个女孩儿般向往爱情。但这个爱情放错了位置，只能在雷声轰鸣下灰飞烟灭。

还有侍萍，她分明毫不相信命运，却在那个噩梦后的数十年再一次被迫丢盔弃甲。她分明是坚强的，但她仍然恨。

我们还看到油嘴滑舌的鲁贵和他直爽勇敢的儿子大海。八个角色，近五十张不同的面孔与声音。他们讲了一个故事，一个风雨交加的夜晚，一个属于每一个杭外人的夜晚。

尾声落下，全体参演与幕后的同学上台谢幕。

黄岳杰教授对整场演出表示了欣赏与肯定，并亲自上台向同学们进行了简单的示范。最后，主持人宣布了“最佳戏剧奖”等多个“最佳”奖项以及个人演员单项“最佳”。

属于我们的《雷雨》落下帷幕，但《雷雨》的传承仍在继续。它或许已经不再是单纯的一部戏剧，而是某种悲剧的缩影。它将撕扯与痛苦丢弃在每一个与之相关的人身上。就连曹禺本人也认为创作《雷雨》时有一种神秘的力量在推动着他。我想这第九个角色便是“酒神”。他用近乎残忍的方式剥开“日神”光鲜的外壳，带我们看到被掩盖在糖衣之下的疯癫与苦痛。这是命运的悲剧带给我们的痛苦、恐惧，与净化。每一个杭外人都会感受到它，无论你是导演、演员、观众，或只是捧着书的读者。

我们相信，《雷雨》带给我们的，远不止一次排练，一场演出，一句感触。它真正留给我们的宝藏——那些超越文字和戏剧本身的内容，将永远在电闪雷鸣的夜晚闪耀着夺目的光辉。

高二5班 王小可 报道

倪江 摄影 编辑

附录：获奖名单

年级道具幕后团队贡献奖

总导演：顾云起   

成员：应曦剑 刘本立 汪轩源 胡嘉琪 顾云起 陈岱吟 姚汀宜 唐晨弈 赵文浩 汤政 肖森垚 童言 章煜楠 于安然 严浩铭 吴家齐 王怡乐

年级序幕尾声表演贡献奖

总导演：朱妍   

成员：谢写意 李可遇 俞邢天夏 陈革心 张珈语 汪欣然

《雷雨》最佳戏剧奖

高二（5）班

导演：梅宇洋 匡啸 张怡萱

演员：周朴园——童天琦 周繁漪——麻欣然 周  萍——陈桐聿 周  冲——许  童

四  凤——周佳琳 鲁大海——杨  光 鲁  贵——姚佳辰

脚本：朱妍 章千秋雪

服饰化妆道具：侯宇桐 汪欣然 张倩雯

音乐、音效：单奕佳 庄奇炫

《雷雨》最佳导演奖

高二（5）梅宇洋 匡啸 张怡萱

《雷雨》最佳演员奖

最佳周朴园：高二（2）周靖轩

最佳周繁漪：高二（2）王瑨琳

最佳周萍：高二（5）陈桐聿

最佳周冲：高二（5）许童

最佳鲁侍萍：高二（4）钱孟欣

最佳鲁贵：高二（5）姚佳辰

最佳鲁大海：高二（1）章子健

最佳鲁四凤：高二（1）吕雨轩

《雷雨》最佳海报奖

高二（3）班

设计：吉旸 张博文 方馨怡

制作：吉旸 张博文

拍摄：刘本立 张博文 李可遇 沈欣 吉旸

雷雨》最佳脚本奖

高二（2）班

朱晏（总负责）、朱临东

《雷雨》最佳预告片奖

高二（6）班

郭凯越

《雷雨》最佳服化道奖

高二（4）班

吴乐怡 张珈语 严海芋

《雷雨》最佳音乐、音响奖

高二（6）班

朱佳仪 谢晗

《雷雨》优秀戏剧奖

高二（1）班

海报制作：陆嘉仪、唐晨弈、周子瑜

预告片：唐晨弈、吴家齐

剧组：顾思芸、姚越、沈怡文、胡莺韵、方朱辉、戴翔、吕雨轩、章子健、袁泽、童言、朱逸轩、吴家齐、陆嘉仪、周子瑜、唐晨弈、沈思彤

导演：顾思芸、姚越、沈怡文

演员：周繁漪——胡莺韵  周  萍——方朱辉  周  冲——戴  翔  四  凤——吕雨轩  

鲁侍萍——沈怡文  鲁大海——章子健  鲁  贵——袁  泽

脚本：顾思芸、姚越、沈怡文

服饰化妆道具：吕雨轩、童言

音乐、音效：朱逸轩、吴家齐

                                  高二（2）班

海报制作：虞佳丽（总负责） 周朝

预告片：王宇轩

剧组：陈岱吟 朱晏 虞佳丽 曾国昕 周靖轩 王瑨琳 曹瀚博 章施诺  魏添歌  姚博骜  朱临东 夏天 谢含佳 余心月 葛诺  王愉婷 王宇轩 周朝

导演：陈岱吟 朱晏  虞佳丽  曾国昕

演员：周朴园——周靖轩 周繁漪——王瑨琳 周  萍——曹瀚博 周  冲——章施诺  

鲁大海——魏添歌 鲁  贵——姚博骜 仆  役——朱临东

脚本：朱晏（总负责） 朱临东

服饰化妆道具：曾国昕 夏天 谢含佳 余心月 葛诺

音乐、音效：王愉婷

                                 高二（3）班

海报制作：吉旸 张博文 方馨怡 刘本立 李可遇 沈欣 吉旸

预告片：刘本立 方馨怡 刘镇玮 吉旸

剧组：方馨怡  沈欣 刘镇玮 俞邢天夏 李可遇 方馨怡  谢佳逸 陈湘奕 吴政翱 朱紫涵 龚钰雯 张书承 胡嘉琪 应曦剑 李仁曦 周俊涛 王豫 李可遇 黄佳苜 仇贝然 谢写意 汪轩源 吴双 汤柳青 朱紫涵 龚钰雯 庄若菡 管晨皓 汪轩源 刘本立 吉旸 张博文 宋格非

导演：总导演：方馨怡  副导演：沈欣 刘镇玮

演员：周朴园——谢佳逸 周蘩漪——陈湘奕 周  萍——吴政翱 四  凤——朱紫涵

鲁侍萍——龚钰雯 鲁  贵——张书承 仆  役——周俊涛

脚本：方馨怡 沈欣 刘镇玮

服饰化妆：王豫李可遇 黄佳苜 仇贝然  谢写意 汪轩源 吴双 汤柳青 朱紫涵 龚钰雯 庄若菡

音乐、音效：方馨怡 吉旸

                                   高二（4）班

海报：傅笑炜

预告片：邱天润
剧组：冯诗喆、王恬恬 王婧怡 倪筱玥 吴乐怡 张珈语 严海芋 刘姿含 傅笑炜 王怡乐 邱天润 周到 薛羽璇 洪浩善  施梦瑶 钱孟欣  李逸晨  黄子越 江礼行 叶砺行

导演：冯诗喆

演员：周朴园——周  到  周繁漪——薛羽璇 周  萍——洪浩善 四  凤——施梦瑶

鲁侍萍——钱孟欣  鲁大海——李逸晨 仆  役——黄子越 江礼行 叶砺行

脚本:倪筱玥

服饰化妆道具：王恬恬 王婧怡 吴乐怡 张珈语 严海芋

音乐、音效：刘姿含

                                   高二（6）班

海报：郭凯越

预告片：郭凯越

剧组：谢晗 朱佳仪 刘冠佑 杨芷欣 马佳禾 徐凡舒涵 周正奇 阮亭与 郭浩铖 杜牧秦 徐晴川 陈革心 陈俏文 黄嫣然 郭凯越 林童 牟星颉 赖天遥 梅思雨

导演：谢晗 朱佳仪 刘冠佑

演员：周朴园——阮亭与  周繁漪——杨芷欣  周萍——周正奇  周冲——刘冠佑  

四凤——杜牧秦 鲁侍萍——徐晴川 鲁大海——郭浩铖 仆役——陈革心 陈俏文 徐凡舒涵 黄嫣然

脚本：杨芷欣 马佳禾 徐凡舒涵 朱佳仪 谢晗

服饰化妆：徐凡舒涵 朱佳仪

音乐、音效：朱佳仪 谢晗

导演总结与反思：

高二（5）导演：梅宇洋 张怡萱 匡啸（最佳导演）

戏剧的舞台向来广大，在上面行走的人物形形色色，有演绎剧中角色的，也有演绎自我的。从一开始接触雷雨到选角，顺词，走位，初排，扣戏，成形，完善。每分每秒的展演后必然沉淀了相当的时间。演员所需求的指导也日渐深入，从最起始声调的抑扬到心理的剖析，从身姿的走动到整体戏剧感的界定。一系列的发展对导演的审美与评判，统筹与安排，创新与沟通提出越来越高的要求。

1.戏剧的核心与主线

作为整幕《雷雨》的起始篇章，其演绎的核心不应该偏离——为观众打出最好的角色印记；冲突与波折的掌握；为后续剧目的基调铺垫。

《雷雨》中的大部分角色的第一次出场，都从五班短短的25分中表现。四凤的核心在于把握灵动和地气的收放，周冲的核心在于把握新气与活力的展演。鲁贵要油滑但不放纵，周朴园要儒雅与冷峻并存。周萍要找好青年与老年的分界线，而周繁漪则需要掌握好端庄与失态，冰冷与母性的调配。再来是出场较少的大海，我想也需要给观众有蓬勃向上，极富激情而又能衔接乡土气息的形象。

第一幕的冲突点有很多，从鲁贵引出鲁侍萍要到来，到鲁贵讲到周繁漪和周萍的往事，周冲对周繁漪的孩子气的表露，到周繁漪和周萍的相见。但最为主要也最为核心的部分，便是周繁漪喝药的片段。在其背后所隐藏的时代背景——一个压抑至令人难以喘息的封建家庭的重要性，远远超过前面几则铺垫人物形象，铺垫隐线的冲突点。因而前些部分的节奏决不能高于结尾。

在为后续剧目的铺垫上，我们所能做的有限。但是尽可能的，我们从整体的基调，角色的大众形象，作品背景的丰富与完善的角度出发。竭尽全力地在表达完第一幕的核心内容后，使得后续的剧目能妥善地进行。

2.演员的演绎要求

提到要求，我想能分成共两部分，一是调整演员自身形象与剧目形象不符的部分，二是要求演员将自我的一部分与演绎的形象融为一体。

第一点的要求，是我们付出大量时间在进行，并且已经取得一定成效的事情。我们的思路主要建立在，希望演员能够先深入理解原著本身，学习并参考已有的《雷雨》剧目的表演。从整体到细节，从语调到走位。在舞台上的形象大多数情况下从不是演员自我在日常生活中保有的形象，因而我们认为这点要求是最基本，也是最重要的要求。

第二点则是我们在完善第一点后所进行的内容，其核心目的在于寻求戏剧的整体感，角色与剧情的动感以及演员演出的自然感。从一开始局限住语调和形象动作，模仿导演死板地进行排演，到如今能够主动地与导演交流，提出想法，自我处理。我想显然是后者更能让演员调动起自身的代入感。十六七岁的我们，毕竟在“演”上没有太多的经验，因而完全地隐去自身的外在形象。对此我们所希望的处理也就是先前一直在阐述的，让演员参与其中，让演员在一定基础的情形下自然生发，从自我的获取中得到巩固与成长。

3.作为导演，从中学习到的经验

（1）导演自我的素养：把握对剧本的主线和逻辑，层次和节奏；对于舞台效果的理解与创想，在维系好原有人物形象的情形下做到“极尽夸张”的效果；把握好时间的安排，统筹与规划。

（2）与演员的交流与沟通：强硬地施予自身的理解，往往不如在角色钻研上付出时间更多的演员本身，因而去寻求演员自身的想法反而能达到意想不到的效果；学会使演员乐于平日的排演，导演的主要任务从不是让演员来模仿导演的演绎，而是引发演员自身的状态，真正地表现出自然与动人的要求。

写的并不多，但多少纳含了这段时间以来的体会或者遗憾，导演团队的组成既偶然而又必然，同样也富有“戏剧效果”，有长期以来一直参与排演的，也有参与过各项工作但是没有入职过导演的。但无论如何，我们坚信，这场戏必然会成为高二五班为之自豪的作品。

高二（1）导演：顾思芸（总导演）、姚越（副导演）、沈怡文（副导演）

从上学期期末选角开始，这次《雷雨》战线拉得足够长。虽然最终的呈现依旧有缺憾与不足，但将近四个月的排练已经将这段记忆深深刻在了剧组每个人的基因里。

揣摩剧中角色并不是一件容易的事，也正如老师们所说我们还太年轻，因而演员们时不时会因情绪过于外露而无法诠释好一些人物。为此我们想了很多办法帮助演员们理解角色，从结果来看，那些不断重复的一遍遍尝试和一次次试错与修改都是值得的。道具亦是如此，由于第四幕零碎小道具很多且布景要求较高，制作与保管道具都非易事，然而道具组的同学们的努力使一切变得井井有条。大家都辛苦了！

从一开始的漏洞百出，到最终勉强能在舞台上还原那个矛盾不断堆积深化的闷热日子，我们收获的绝不止几张奖状，还有这一整个被每个人铭记的暗流涌动的雷雨夜。

高二（2）导演：陈岱吟

“小说是引起想象的艺术，而戏剧是引起感觉的艺术。”——焦菊隐

雷雨带动的感情共鸣如春日细雨，细腻，悄然却注有强大的震撼力。作为全组心血的凝结，对它的呈现更像是在解读我们自身的努力与付出，从镜像中，看到每一个成长的我们。

雷雨于每一个人的意义都是相异的。演戏的，解读了剧本，也解读了自己。导演的，明白了活动的意义，也看到了自己所在乎的人事。多年后的追忆中，当日的场景已经模糊，念不起奖项的颁布，留下的，只有付出辛劳与克服困难终有收获的回甘。

这是一场情感共鸣的大戏，亦是高二年级成长路上小小的里程牌。

从无到有，从虚到实，从遥远走向彼此，从平静奔向热烈，匆匆光阴，唯见我们相依更近的赤诚的心。

高二（3）导演：方馨怡（总导演）、沈欣（副导演）、刘镇玮（副导演）

从上个学期就开始筹备的雷雨，从时长上就奠定了必然难忘的性质。

这么久一直是带着雷雨去过每一天的生活，计划、排练、总结，还有一堆琐事要安排。我不忙乱，在组织活动的能力上只能说温习，并无大的突破。

我很庆幸，庆幸能有一个这样的机会去认真地准备一出戏剧，尽管舞台上的时间只有25分钟。如此纯粹的去认真，是自高中以来的首次。我期待奖项，但它实在是太微不足道了。

我不想去为所谓的未来做提前体验的准备，也不需要这一次的组织给我带来什么，尽管它们已然悄无声息地钻到了我的记忆里，以后会发挥用处，但从雷雨开始到它的最后一声雷止住，我都只想认真地钻演戏剧。因为它是我的目标，以后一定会在一个人生阶段付诸现实的东西。

在与演员的沟通中，我出乎意料的顺畅。他们的配合认真是我没有料到的，这也迫使我更加细心、周全地去准备。不管是排练的现实条件也好，排练的内容也好，我都提前预想、提前落实。

排练过程中，我们效率很高。起初我们一定是所有班级里面效率最高，进度最快的，开头的拉起进度让我们班在后来掌握了很大的主动权。

演员们提问，导演们回答，而后讨论。关乎戏剧的脚本里都有写到。我只想说，我注意到了越来越多的舞台因素，再把它们纳入考量范围之后，舞台变得好看起来了，从直接视觉上到内涵上。

演员的进步我们导演真的是看在眼里，他们的优秀大家都能看到，不论结果的评判。在获得了许多同伴的肯定后，我也能更好地审视自己和自己剧组的不足。

这一次的创作还是有不太自由的地方，碍于比赛的性质，时间是一个磨人的东西。抽到这一段的过场戏也是不太妙。这一些都是外在因素。关于我们自己，在看完了一遍舞台之后，我也发现了很多关乎戏剧的问题。众多评委老师的点评有些的确在点上。例如我们演员的普通话，还有台词声音的立体感。我们的不好依旧不是别人优秀的原因，对于最终的表演，我觉得还是有平时的平均水平的。戏剧上可以进步的空间实在是太大了，路漫漫其修远兮，以后即使没有这个剧组，我也一定要带着这第一个剧组的魂魄在戏剧这条路上一去不回头。

舞台下远比舞台上精彩。这是我经历完所有的最终感慨。舞台下的灵光乍现一定可以被时间捕捉到，突然迸发的“周蘩漪”“周萍”“鲁四凤”“鲁侍萍”“鲁贵”“周朴园”时间也一定见证到了。导演总会在不经意的时间妙语连珠，但可惜，时间总是缄口不言，但它会收藏好这一切，日后一定会突然回忆起当日说过的那句精彩的点评。

碍于专业性，我们的舞台当我切换到观赏者的角度去看，错漏百出，去细究，无一处真正值得被称为是优秀的舞台。若是有也屈指可数。它逊色于经典却耀眼。我很幸福，跟其他同龄的竞争者去比一场关于戏剧的比赛，同时也收获了对手的认可，我也学习了对手的东西。

这是一次让我越过了很多其他烦恼的聚精会神，从某种意义上来说，它鲜活了我的生活。去最热爱的土地上找到了最像我自己的种子，她在生根、发芽、开花。

感谢雷雨。感谢我的剧组和我的伙伴。

（方馨怡）

这真的是一次很难忘的经历。从被选导演到节目最后演出，三班对待这件事情的积极态度和团结氛围一直都令人感动。研究化妆，讨论服饰，从尽可能专业的角度去分析台词、气息、步调、表情、动作等等，甚至尝试了许多与舞台调度、走位、总体节奏有关的艺术性的编排。除了完成剧本，舞台的整体性和情绪感染力也是我们一直追求的目标。从一开始，我们就不是为了完成例行任务，而是想从中对戏剧加深理解，也是在用输出的方式叩开一点艺术的门。

每次排练我们都有肉眼可见的进步，大家更是被这种既正经又欢乐的氛围感染。三班是个有爱的集体，碰到了问题互相帮助，每个人随时会变成领导者，在自己擅长的部分帮助大家。欢声笑语从来是三班排练室的一大特点。

不论结果怎样，我们收获的是许许多多的经验和成长，以及会铭记于心的回忆。我们不是天赋选手，我们只是聚在一起的普通人，也许几个月的时间并不够我们破茧成蝶，但每一点进步都是可贵的，凝聚在一起共同前进的我们，更是可贵的。三班的团魂一直在燃烧。

（沈欣）

这次《雷雨》演出，自己的感触颇深。首先是感受到自己能力的不足，对于演员的台词和动作等方面并不能做到完全熟悉，发现自己在指导的表达上有一些漏洞，可能是不太习惯自己的这个身份，导演的工作没有能完全做好。总体来说，这一次活动让我意识到了集体合作的重要性。从与演员的互动到和道具组、技术组至年级剧组的沟通，自己明显还可以提升更多。最后基本上没有得到什么奖项有过震惊和失望，毕竟我们一个半月以来辛苦排练，表演前也得到了很多人的称赞。最后的结果已经无法改变，也没有办法再去评判。感谢这一次《雷雨》的机会让我提升，发现了自己身上的很多问题，这一次《雷雨》也会成为我此后宝贵的经验。

（刘镇玮）

高二（4）导演：冯诗喆

记着第一次召集演员们来对台词，大家都“青涩”得很，那样不近我们这样十六七岁孩子的生活的台词，无论是什么语调说出来，都终究像一个孩子。记得“鲁大海”第一次骂董事长，骂得活生生像个反派；记得“周朴园”第一次认出苍老的侍萍，活像旧友相逢；记得“周萍”第一次留四风，愣是像个青春期少年谈恋爱……

刚开始彩排的时候，天气还热。小教室很宽敞，几乎是想怎么伸展就怎么伸展。后来天气冷了，穿着重了，有时七八个人挤一间小房，那时候，舞台就会延伸到走廊外边。天气一冷，天也黑得早了，可能上一句台词的时候，外边还敞亮，下一句的时候，敞亮的就只剩房间里边儿了。一遍一遍的，像老式电影的放映机正转又倒转，一遍一遍回看着周家兴衰与鲁家悲哀，一遍一遍叹着剧情悲哀，戏梦人生。

几十分钟之内排演完了一个人小半辈子。等到最后一场戏结束，觉得自己跟活了几辈子似的，该哭该笑该看的都差不多了。排戏有种酣畅淋漓的脱力快感，等到终于看着演员们卸妆换衣服变回了他们自己，已经是半分力气都没了，最后不过也就道一声，“雷雨，完了了。”

高二（6）班导演：谢晗、刘冠佑

当我们班抽到最后一幕时，隐隐间似乎觉得对比于其他班这是一大优势，毕竟我们能将整部戏剧推向最高潮。但当我们真正投入到剧本中时才发现，最后一幕人物的性格和心态由于矛盾的激化而发生了巨大的变化：周萍的懦弱与逃避，四凤的绝望与激情，周蘩漪近乎神经质的爆发，鲁侍萍的悲伤和痛苦，周冲停止了幻想，周朴园凌乱和不再强装镇定的脚步，无力地叹息……它是全剧的高潮，悲剧接踵而至。并且在明星版雷雨的光环下，我们演出的表里不一是无法避免的——要求十六岁的我们完全把握每个人物最终的心态是极为困难的。 分析了剧本后，我们将周萍设置此幕的线索贯穿于间，引出一个又一个惨痛的事实。最后，所有的秘密都被暴露在光天化日之下，人也随着那些纠结，悲痛，愤恨，愧疚，绝望，无助和叹息而去了：四凤撞电线而死，周冲去拉四凤意外身亡，周萍开枪自杀。我们将周萍的死亡定为全剧的最高潮。巴赫的音乐逐渐响起，窗外始终轰鸣的雷雨见证了这幕的结局。

在有限的时间里，我们尽所能去诠释这部经典的作品。上学期，导演组、编剧组、演员组、道具组、技术组在短短一周里便决定了下来。由于还未到暑假，距离雷雨正式演出还有大约五个月时间，这份高效令所有人欣喜。但是这份高效拖到暑假结束便荡然无存。在无法聚集所有人一起商谈事宜以及排练的情况下，剧组能做的无非是改编好剧本和让演员熟悉台词。但事实总是事与愿违，演员们包括我自己的台词就算到了年级大彩排的时候，还能暴露出大大小小的问题。时间的仓促令人措手不及。在不舍弃学业上成绩的情况下腾出时间精力去排练雷雨几乎是不可能完成的任务。令所有人欣喜的是每一个人都为了雷雨做了大大小小的牺牲。小则放弃一整节晚自习，大则中午、下午都排满了行程。在仓促的时间里每个人都在努力，想必这种舍得精神也是演雷雨戏剧的一大目的。即使这幕最难演绎，就算这幕最难拿奖，每个出现的角色还是被剧组磨了又磨，拼命地演了出来。拼命地演绎演出来的不是拼命，而是一个个恰到好处的细节。

于是最终，我们在舞台上可以看到，一副副少年的身体里，是一个个从屈服于命运到不甘反抗的成年人。总的来说，大家对这次的表演还是比较满意的。每个人都收获了许多，也对戏剧有了更深入的了解。我们竭尽所能去表演不是为了获得某些荣誉，而是因为热爱，因为想要很好地诠释出这部经典的作品。                     

年级道具幕后组总导演：高二（3）班 顾云起

我对这次的雷雨年级活动感触颇深。在此之前，我一直以一个演员的身份参与戏剧活动，而这次是我第一次在戏剧活动中作为幕后道具的总负责。

这次经历给我的经验、教训可以分为多个角度：

一定要真正对此上心，对戏剧的付出并不是功利的。只有真正对戏剧感兴趣，愿意不计回报的付出，才能得到认可、做出成果。

在和各班导演交流的过程中，一定要以让对方舒服的方式交谈，不可以过于压迫、姿态过高。答应过的事情一定要办到。

该拒绝的时候必须果断决绝。所有小道具的要求不应该由年级道具组负责，否则协调来协调去非常复杂。例如，个别班级在排练的时候需要借用小道具，个别班级对小道具有特殊要求，这些都是年级道具组要花很大力气去协调的。年级道具组应当只负责大件道具。

一定要对技术组的人有充分的了解，最好是在此之前就已经有过合作，这样会对对方的能力有初步的了解，能够更好地安排工作、促进协作。

要及时把工作具体分配到人，并及时通知各个项目的负责人是谁，让各班导演直接与负责人对接。

总体而言，这次的雷雨活动是我“交学费”的一个过程。我们遇到了许多困难，许多甚至是未解之谜——木工工具被藏在偏僻角落，做完的窗户被扔在室外，木头被雨水泡软了。每次遇到此类事件，我们总是好奇这些事情是谁所作、究竟为什么。同时，在与各班交流过程中，有一些矛盾是不可避免的。导演们对道具总有自己独到的见解，这些见解往往因人而异、因物而异，有些要求甚至过于无法接受——例如“门把手孔上有毛刺，可能会扎手”。我们不是专业的制作厂商，我们无法做到完美。同时，我们的门窗也常常出现被毁坏的现象，有些时候甚至会出现门把手被拆下，是谁、在何时所做的我们也无从得知。作为一个演员，我非常理解演员们在场上难以控制力度、难免出现损坏的情况。对此，我们在检验道具合格与否的时候用的是两个人同时脚踢的方式，如果还是在舞台上损坏了，那一定不仅仅是无法控制自己的原因，演员们应当思考自己是否有把保护道具放在心上。我们也对专门的演员进行培训，例如如何正确翻窗、如何正确开关窗户等。道具组的兄弟们亲手锯木头、借设备、跑建材市场才做出来的道具如果没有得到珍惜、保护，岂不可惜。在某些事情上，因为我的个人原因，一些方面产生了纰漏，造成了一些不太好的影响或者比较激烈的矛盾。但是我也希望各班导演把重心放在表演本身上，而不在于一些小道具的精致、完备程度。

年级序幕尾声组总导演：高二（5）班朱妍

《雷雨》是我第一次全程担任年级总导演。在此之前，我一直更多的活跃在编剧方面，所以对我来说《雷雨》算得上是一次突破。《雷雨》给了我一个机会去完完整整地导演一个片段。作为一个新人导演，我对导演其实并不是那么有经验，在活动过程中也表现出了一些不成熟的地方。但是我的演员们都很积极地提出建议，还有两位导演很乐意帮我的忙、过来看我们排练。在这个过程中我学到了很多，这是我认为《雷雨》带给我的最重要的东西。同时，通过《雷雨》，我认识了更多的同学，也算是一个小小的附加的收获吧。

我特别想要感谢我的演员们，他们都很有经验也对表演提出了很多他们的建议。还有想要感谢所有道具组的成员，没有他们《雷雨》的演出也不会完整。

对于我来说，《雷雨》不是开始也不是结束。在戏剧上，我还有更长的路会走。

最佳演员总结与反思：

最佳四凤扮演者——高二（1）吕雨轩

和四凤的相遇是一个美丽的意外。

无论是最初读《雷雨》的时候，还是演员报名的时候，最吸引我的女性角色，一直都是

蘩漪。尽管毫无话剧演出经验的我对呈现蘩漪这个角色毫无信心，但我还是在写想要饰演的

角色时选择了蘩漪。相比之下，我对四凤的关注要少很多。但在排练的过程中，我渐渐喜欢

上了这个角色，喜欢上了四凤这个女孩。之前我总是觉得，蘩漪身上强烈的矛盾感让其他角色都黯然失色，排练的过程中，我才逐渐意识到，如果认为四凤身上的情感冲突不够激烈，那是因为我对她知之甚少。她是侍萍逃离三十年前的梦魇的光；她是周冲从“理想的堡垒”的窗子里感受到的光；她是周萍丢弃迷失的自己的光。她是三方竞相拉扯的对象，是太多人的解药，最后自己也成了需要被解救的那一个。四凤在情感漩涡里的痛苦挣扎、她的劳动者的朝气蓬勃、她未接受过教育熏陶的淳朴青涩、她包裹着一点虚荣心的自尊、她的少女的灵动，都让我深受动容。我想要诠释好这个角色，因而也感受到前所未有的压力。

就像杨老师总结时说的那样，“我们的”《雷雨》有太多的遗憾。前期的排练我好像很投入地参与了，又好像浑浑噩噩地过去了。知道最后一周，杨老师焦急、失望甚至带有警告的点评好像一语惊醒梦中人。我感到慌乱，感到后悔，没有早一点认识到《雷雨》演出的意义重大，没有紧紧抓住每一次练习的机会，耗尽力气、燃烧所有去表现。

演出那天，我真真切切感受到每一个人的全情投入。在那样的氛围中，所有人都是互相

感染的，由此迸发出不顾一切的勇气与力量。只是我清楚，这一份全情投入来的有一点晚了，

每个人心里都有烧起来的热情、化不开的情感，却没有熟练的技巧去表达了。然而，和《雷

雨》朝夕相处的日子里，尽管有种种的遗憾，我依然愿意称之为没有遗憾的旅程。演出结束站在台上听评委老师点评时，我真正感受到无以言表的感动与不舍。那一刻，我相信所有人都深受启发与鼓舞：往后的日子里，我们都将奔赴那些给予我们光亮的事物，

不仅仅是被照亮，更是被点燃，去过一种滚烫的人生。我和四凤的故事、我们和《雷雨》的故事，我将永远念念不忘。

最佳鲁大海扮演者——高二（1）章子健

我也不知道我何德何能要写这个反思，毕竟我演的最多只能是一般般。至少从我一开始思考鲁大海这么一个人物的扮相的时候，我是认为我是不太像的。毕竟我并不指望一米六多的鲁妈和一米七多的鲁贵可以生出多么高大威猛的鲁大海来，与此同时一个在矿上做工的工人应该是怎么样的，这也是我刚开始思考的问题。毕竟，那个年代的条件是不太好的，大海作为一个工人总也是不太胖的，总之脸部应该是棱角分明的。至此，我是认为扮相上我是有些缺失的。同时我还在思考，我是鲁大海，还是鲁大海是我。鲁大海这个角色性格真的有那么鲜明吗，至少我是搞不明白的。如果说鲁大海是我，我也许是不激进的，也许是在我看来我能表现出来的情感更加复杂的。但是总归只能是我是鲁大海，总归我的表现是要回归到鲁大海的设定上的。这次演出是有些遗憾的，因为没有能避免掉失误。总之，享受过程。

最佳周朴园扮演者——高二（2）周靖轩

演出当晚，我和战友们在幕后站好位置等待开幕的时候，我忽然被头顶炫目的灯光晃得几乎要晕过去，居然有走马灯般的画面从脑海里浮现出来。我看到昏暗的天空下小教室里生动的面孔，听到尽管不在现场但仍“身临其境“的总导演的怒气冲冲，感受到来自四面八方的怀疑或者冲动，享受着彩排时不断失败的气氛的凝重和隐痛。当我回过神来的时候，幕已经拉开，我好想茫然地向台下张望总导演的身影，由她来告诉我该怎么办——这种依赖是每个演员都会有的吧——但我知道我唯一应当做的就是表演。

我的名字叫周朴园，几十年前从德国留学归来当上周家的董事长，是社会的高层与精英，现下步入中年，膝下两子，其中一子是年轻时风流的产物。很久以来家里一切安稳，我以前所感受到的这世界的恶意与冷漠好像已经消失了，一切平平淡淡，无论是家里还是——前些天公司的事上还出了问题，但不过是几个矿上的愤青工人而已，成不了气候。今天发生的一件事也叫我有些惊愕：相隔数十年我的大儿子生母今天突然出现在我面前。但也无伤大雅，几张票子就可以打发的。

话虽这么说，但还是得感慨一句世事无常啊。

我对老仆说不要什么是因为真的不知道我想要什么吧。

我对冲儿突然的亲切是因为久违的孤独感突然袭击吧。

我在他转头询问我的时候也转过头去是因为很心虚吧。

我是真的相信克大夫的药并为蘩漪的病能好而欣慰吗？

我真的该在同萍儿诉说蘩漪的古怪行径时吐露心声吗？

我对萍儿说我要睡了确实是因为累了吧。

我到底要什么呢？

我顺着这样的思路做下去，再一抬头时已经是在幕后了。我觉得，可能回到旧时，并在那里找到另一个我并抱着另一个我的心态活下去，这样的经历才是我真正的收获吧。

最佳周繁漪扮演者——高二（2）王瑨琳

在本次《雷雨》演出中，我在第五幕饰演蘩漪一角。在此之前我从未饰演过主角，而蘩漪于第五幕又是一个极其重要的角色，所以这对于我而言无疑是一个莫大的挑战。

在排练初始，我甚至盲目地模仿某一《雷雨》版本的蘩漪，而后的台词呈现却生硬又没有风格。发现了这个问题后，所有剧组人员都转向“解剖”整部剧的工作中去——从台本分析、情绪处理，再到人物性格的表里，无不经过大家反复地琢磨。我们努力做到不急不躁地剥开整部剧的外衣，将戏的感情渗到内里，使戏剧感情自然丰富。

就好比蘩漪一角，她在第五幕中渐渐亮出棱角，而我们便要将这个变化过程做到自然而又震撼。她为何而怒？她为何而笑？她何时清醒？她何时疯癫？这些复杂的人物性情的波动与转折也恰是《雷雨》一剧的玄妙之处。若非亲自推敲，全凭别人描述解析，那这剧就会落入俗烂之套了。而这不断研习、探究的过程，也正是我在本次演出中真正学习到的财富。本次《雷雨》演出也一定会是一生中难忘的经历。

最佳鲁侍萍扮演者——高二（4）钱孟欣

这次演《雷雨》中的鲁侍萍，对我来说是一次不小的挑战。当听到要排演《雷雨》话剧时，我的第一反应是没有特别适合我的角色。班级开始自愿报名竞选角色时，女性角色只有鲁侍萍。我犹豫了很久，因为鲁侍萍是一位历经了沧桑的中年妇女，而我的音色真的不算太适合。最后还是妈妈说动了我：“不去试试怎么知道自己不行？好演员都是模仿什么像什么，而不是本身就跟这个角色相似。”于是，我报名参加了班级的角色竞选，没想到成功了。既然要演鲁侍萍，就要把握好这个角色的性格，模仿这个角色的说话语气，更加深入地了解这部剧。我利用空余时间在网上找了好几个版本的《雷雨》话剧视频，反复观看，模仿她的语气神态动作，还常常一个人对着镜子表演。在班级排练中，老师、同学也经常给我提些建议。我想，正是因为大家认真地投入排练，才会有舞台上精彩的一幕，而这次的表演也使我更深刻地认识到，只要认真对待，一切皆有可能。

最佳周冲扮演者——高二（5）许童

初中不大擅长演戏，也没怎么演过，这次参加表演可以算是挑战了一下自我。因为要饰演的角色与整部戏剧有点格格不入，在情感方面没有足够的铺垫，所以在排练过程中碰到了很多困难，也被导演们一次又一次的拉去练习。最后能完成这样一场演出，对我个人而言还是比较满意的。我认为在这之中更多的还是角色代入感。起初无法带入到这个角色当中，对它本身也没有深刻的理解，所呈现出来的便是僵硬感。在慢慢融入了这样的氛围之后，才慢慢有了一些进步。

通过这次的演出，我也在很多方面取得了一些进步。比如克服了一些台上的紧张感，增加了表现力。如同评委老师说的，这样的经历必定终生难忘。希望以后有机会能够再次参加更多的活动，突破自我。

最佳周萍扮演者——高二（5）陈桐聿

得到最佳周萍饰演者这个奖算是意外之喜，因为在我饰演的这一幕里周萍并不是唯一的主角，年级其他饰演周萍的同学也都很优秀，我只当这是幸运。谈谈角色本身，最早读到周萍的时候只认为这是一个过分压抑缺乏血色的角色，在不断地排演中我意识到他的郁结不光来源于他的家庭，身份，更多的是来自他的命运。他无力改变周遭的一切，也更无力改变自己，于是自暴自弃。这也使得他的模样永远可悲，默然，暗淡，永远低下头颅。

“他的面目清秀，甚至于可以说美”然而“和他谈两三句话，便知道这也是一个美丽的空壳”。对于周萍来说最恰当的一句话莫过于“所以他是有道德观念的，有情爱的，但同时又是渴望的生活。”

周萍的存在和他的一生，都在周朴园的控制之下，他既想抗争，却又屈于安稳的生活。他不愿舍弃什么东西，也害怕负起自己的责任，这就注定他不能摆脱这个大家庭。他随后又想着逃离，逃离繁漪，逃离过去。这里即是他的情爱与道德观念的矛盾与冲突。曾以为雷雨是周萍的热情故事，然而热情散去的确还留下了点什么——大约就是悲哀和无可奈何罢。最后呈现出来的结果基本上符合我对周萍的理解，在台上除了叹气摇头没有什么小动作，在父亲面前畏畏缩缩的样子也算是还原了一个还有点孩子气的胆小鬼。

在长长的排练过程中加深了对周萍对那个时代的了解，也算是一种收获。最后很想感谢高二5班全体演员，幕后人员以及一直以来与我们一起辛苦排练的导演组，谢谢你们。

最佳鲁贵扮演者——高二（5）姚佳辰

这次《雷雨》的演出是对我的一次重要提升。人生如戏，演出《雷雨》的成功靠的不是仅仅是某一个人，就像人生漫漫从来不存在个人英雄主义。我先要感谢和我搭戏的同学们，指点我演出的老师和导演们，在后台默默付出的道具服装组，没有他们的努力就不会有这次演出的成功。对于我来说，拿到什么奖并不重要，重要的是在本次演出中我感受到了自己演技的进步，在与导演的磨合中修正了错误，在老师的引导下发挥了长处。经过不断排练的我不断进步，在舞台上展现出了最好的自己。这才是我认为这次《雷雨》对我来说的意义。

最佳脚本总结与反思： 

雷雨脚本无疑是一个浩大工程，各项名目十分繁琐，统筹工作极为艰难。所幸，在整个幕后工作组的努力下，我们共同完成了这项看似不太可能完成、更别提完成好的任务。打开电脑，我竟发现我陆续保存了七个不同版本的雷雨脚本，时间跨度达一周多。我们一遍遍和雷雨原剧本及明星版雷雨进行对照，也在最后关头将其和具体排练情况进行比对修改。由于时间限制，最后上交评奖的版本依然难以称得上尽善尽美，能拿到最佳脚本也自然是我们在压线赶脚本时想都不敢想的事情。非常感谢评委老师给予我们的肯定，更要感谢为之“轮流”抢占班级电脑、在作业夹缝中“艰苦奋斗”的每个脚本组成员——这份不完美的脚本蕴藏了我们完美的雷雨记忆。

（高二2 朱晏）

最佳海报总结与反思：

其实一开始我们班对于海报的概念是非常模糊的。

我们不知道我们要什么的原因是我们不知道我们能达到什么程度。解决这个问题的最好方法就是直接开始操作。

我们用了一个下午休息的时间在体育馆里试出来了我们想要的效果。配合演员的角色和服装颜色从红绿两种颜色的幕布中挑选出一种来作为背景，再用我们“周蘩漪”的扇子去滤光，拍出了我们想要的照片。回去选片之后，又对个别演员进行了补拍。

之后每张单人海报的版面设计就比较普通了，只是遵循了一般的美感，并保持了一定的风格。出完一整套六张单人海报之后，我们觉得还需要一张完整的六人海报。

能利用的现实场景比较有限，只能依靠后期的创意和技术。拍完照片素材后，我们都觉得一张这样的照片再打上基本信息的海报于往届看到过的海报无异，没有什么创新，于是我们想着把它做成老照片看看。

从老照片完成开始，我变得“贪婪”起来。因为发现我们技术组的能力支撑的起大家的想象力。从海报到一封信，再到一张过去的旧报纸，最后再到我们选择了“现实与过去梦幻联动”的方案——一张现代的报纸。

它的内容就是我和我的技术组成员精心安排的结果。技术组先开始版面设计，我开始构思内容。从报纸的名称、报社的名字到发报的具体编辑单位和日期、版次；从照片（那张先前做好的老照片）与报纸的关系，我们表演与报纸的关系到报纸各个版面的正文内容，报纸的配图，各个团体、个人的名字，每一个细微的地方都有我们想要表达的信息和小惊喜。

有兴趣的话可以对照着我们的海报去仔细发现一下。（海报可以到高二3班班级后方展板查看）这张海报很好地体现了我们班级剧组一贯坚持的态度：踏实做好的每一步都是我们想法的印证。们的想法当然是极具灵气和生命力的。

《雷雨》作为杭外一直以来的传统项目，其意义已经走出了欣赏《雷雨》本身。作为一群非专业者，排演雷雨所带来的，体验专业是其一，体验生活而后去走进其他专业是其二，打开一个新的世界是其三。

《雷雨》作为一个中国戏剧历史上不可忽略的一处风景有其不可代替的价值，同时也有它不可避免的缺憾。整个多元的雷雨活动帮助我们从各个角度再次审视了《雷雨》的各个方面。从剧本、历代剧团的演绎到其现实意义与文学意义。它作为一直存在着的东西所象征的永恒从它的文字延伸到了它整个整体。

我非常喜欢我在我们班海报文案里写下的一句话：《雷雨》一直都是真正存在的虚构。

因为如果是这样的话，每一个瑰丽的幻想都将拥有实际的重量。非常荣幸可以获得本次的最佳海报奖。特别开心我们的海报作品可以打动看到它们的你们。

（高二3 方馨怡） 

最佳预告片总结与反思：

我们班的导演们一直对预告片非常上心，有了她们的帮助，我才得以在工期内完成这部片子。从暑假开始，总导演谢晗就已经开始构思脚本，并且我们花了开学的第一周就将基本拍摄手法定了下来。这次预告片的制作经历了三个过程：①画分镜 ②拍摄 ③后期制作。这样的工作流可以说是大部分短片都会涵盖的，同时也是我第一次将一年以来的自学成果真正运用并且做出一个还算像样的成品。我在这支片子的筹划过程中一直坚持着“成本最小化，效果最大化”的工作方法。然而成本和效果，在某种程度上，确实是成正比的。我们作为一个寄宿制学校，想要拍出具有良好观感和质感的预告片，没有足够预算的支撑，实在是难以实现。也正是因为这一点，四班的预告片是最让我震惊的一个。那个视频里镜头的质量和质感都比我的好太多。所幸我和导演最终认为用叙述一个故事而不是单元桥段拼凑的方式来展现我们那一幕会有更棒的效果，我们避免了和四班那一部优秀的片子正面交锋。然而，我们没有购置道具的预算，遑论搭建一个有质感的场景，这样下去，自然没有办法拍摄出符合时代背景和剧本气氛的片子。在考虑了各种因素以后，我向导演提出使用绿幕进行拍摄。

接触过影视制作的同学应该都知道，绿幕是后期合成中不可或缺的道具。很多特效画面其实都是演员在绿幕前表演，然后后期将背景删除，并且将人物合成到场景中去的。然而，绿幕拍摄对于光线要求极高，讲究将整块绿幕打亮打均匀——当然，在我们学校里也难以实现。于是，我想到将抠像得到的结果处理成剪影。这样一来不用担心绿幕打光不匀带来问题，还可以自由搭建我们想要的场景，从而提高整部片子的质感，并且能完美避开演员在拍摄时露脸并因此感到尴尬的问题。于是，我和导演组商量好一个分镜脚本之后，我们就开始筹备正式拍摄了。在演员和导演们的充分配合下，绿幕搭建和录制总共只花了一个多小时。为了追求最好的出片效果，所有镜头都是以4k 60帧录制的，而这一点直接导致了短片制作的第三个流程——后期——速度被严重拖慢。

在国庆假期和演出前的周末，我的小笔记本承受着它这个性能不该承受的痛。在回放都困难的情况下，我奋斗了近十个小时，做出了这个饱含六班整个剧组心血的预告片。

做完预告片，我的内心是崩溃的，因为越看越是对视频中的小瑕疵感到在意。我也实在是没想到，自己抖个机灵想出的方案居然得到了评委老师的赏识，在这么多优秀的作品中脱颖而出。当然，若不是我们剧组对我的支持、导演的指导、演员的出色演技，我也无法完成这支短片。导演和演员们孜孜不倦地排练，为我的拍摄工作提供了重要支持。最后得到这个奖，说明我的作品得到了认可。作为一个创作者，这无疑是最值得高兴的事情了。

（高二6 郭凯越）

最佳服化道总结与反思：

这次高二年级《雷雨》演出活动，我们班抽中的部分是整个剧情中的一个小高潮，也就是鲁侍萍和周朴园相认的片段。

在服装和化妆这方面，我们班根据角色性格气质以及演员自身特色进行挑选，在确保美观的程度上，做到服装和装扮与角色本身相契合。就像周繁漪这个角色，她是小姐，气质是绝佳的，但是又因为心理和身理上双重的不适，会有些许沉闷与霸道，所以我们挑选了深色的旗袍，以及精致的妆扮，做到不失气质又带有气场。再比如周萍，虽然是有钱人家，但是周萍的气质有点古朴带有书生气但又叛逆，所以我们选取了较为朴素的长袍和非常平淡的妆扮而不是较为现代的服装和浓妆艳抹。

在道具这方面，因为大的道具年级组已经准备，所以我们班主要把重心放在一些小道具上，努力做到还原剧本中的每一个小细节。比如鲁大海和周朴园的合同，以及周朴园给鲁侍萍的支票，都是我们非常认真寻找样本再进行制作的，虽然可能台下看不太见，但是也能给演员提供一些更加还原的场景。还有各种小的饰品以及道具，也都非常努力地进行了准备与安排，将能够准备的都准备充分。

（高二4 王婧怡）

最佳音响、音效总结与反思： 

音效是我们在排练后期才考虑到的一部分，因此各种准备工作都做得比较仓促。作为整出戏的最后一幕，音效（特别是雷声）的配合是十分重要的。我们“业余”音效组在音效设计、素材搜集、音频剪辑与合成上几乎是从“小白”开始的。搜集素材、制作音频的过程十分令人头疼，不过这也是一个学习新技能的过程。最后的成品虽然质量并不高，但也是我们音效组倾注了许多心血的作品。最初我们只在几个地方设计了雷声，然而演出前一星期的彩排效果并不是特别理想，于是我们又根据人物心境和整体氛围加上了独白的背景音乐以及高潮部分的雷雨声、钟声等。排练时一遍遍的配合与修改，让音效能够较好地诠释出人物的情感，使这一幕更加完整。正式演出时其实出了不少差错，幸运的是这些差错都十分自然，没有破坏整体的氛围。最后要感谢高二6班全组成员，我们真的很好地呈现了这一幕！

（高二6 朱佳仪）