夏夜、电火与梦的落幕——记高二年级《雷雨》戏剧表演
校园新闻 浏览次数:4466 发布时间:2023-11-17 15:58:11
《雷雨》戏剧主持团队(龚雨田摄)
10月15日,体育馆舞台再次见证了高二年级大戏《雷雨》的开幕。那个郁热的夜晚从未逝去,它会被印刻于在场每个人的记忆中。
《雷雨》是曹禺的处女作,是“中国话剧现实主义的基石”,中国现代话剧成熟的里程碑。这部经典作品的演绎考验的不仅是演员们对角色的理解,还有各班为了共同呈现这出戏剧所需的团队项目合作。课上学习、剧本分配和演员选拔、高强度的排练、预告片拍摄和海报制作,以及最后的彩排统合……之前一切为此的努力在这一晚被展现。
高二(2)剧照1(龚雨田摄)
高二(2)剧照2(龚雨田摄)
高二(2)剧照3(龚雨田摄)
高二(8)剧照1(龚雨田摄)
高二(8)剧照2(龚雨田摄)
高二(8)剧照3(龚雨田摄)
高二(1)剧照1(龚雨田摄)
高二(1)剧照2(龚雨田摄)
高二(1)剧照3(龚雨田摄)
高二(6)剧照1(龚雨田摄)
高二(6)剧照2(龚雨田摄)
高二(6)剧照3(龚雨田摄)
高二(3)剧照1(龚雨田摄)
高二(3)剧照2(龚雨田摄)
高二(3)剧照3(龚雨田摄)
高二(7)剧照1(龚雨田摄)
高二(7)剧照2(龚雨田摄)
高二(7)剧照3(龚雨田摄)
高二(4)剧照1(龚雨田摄)
高二(4)剧照2(龚雨田摄)
高二(4)剧照3(龚雨田摄)
高二(5)剧照1(龚雨田摄)
高二(5)剧照2(龚雨田摄)
高二(5)剧照3(龚雨田摄)
在同学们的演绎中,《雷雨》的角色们似乎真的从纸面中走了出来。我们看到鲁贵的圆滑与妥协,周朴园的严厉、沉默与间或的孤独构成暗色的阴影,而蘩漪燃烧的情感与决绝的呼喊,鲁大海刚毅而执着的抗争与守护,甚至周萍对于一次次将自己拖入罪恶的“命运”的无力挣扎则构成夏夜白热的电光,尝试在深重的黑夜中撕开一条路。鲁侍萍的痛苦、恨意与克制,四凤的单纯与天真,周冲的真诚与他梦似的憧憬——比起前两者的极端他们更多是节制的,而这更是丰富了剧中的色彩与情感。人物之间的矛盾一次次被压抑而又爆发,一切的平衡在终幕终于彻底被打破,又被落下的帷幕拉远,留给我们无限回忆和品味的空间。
表演结束后,评委们进入了紧张的打分环节。本次演出的评委有杭州师范大学的黄岳杰教授,以及杭外的林存富老师和孔黎娜老师。
评委全神贯注
《雷雨》演出现场同学们被精彩表演吸引住了
作为课程的完整部分,黄岳杰教授于9月24日晚就给杭外学子带来了精彩而又生动有趣的讲座,用独具个人魅力的演绎带领现场学生走进了一场探寻戏剧之旅。他对《雷雨》各个人物的深度剖析令同学们受益匪浅,讲座的最后,黄教授邀请同学上台表演并细心指导,在他的帮助下,同学们的表演得到了极大改进。黄教授说他与其说是在做“戏剧”,不如说是在做“教育”,他不是在培养戏剧演员,而是在用戏剧教学生与世界“共情”,彼时他眼中的赤诚与希冀深深地打动了在场的同学,也激发了大家对戏剧的热情。希望在未来的表演中,同学们能够带着这份热情与戏剧对话,同世界共情,将戏剧的火苗传播到世界的各个角落,生根发芽,开花结果。
9月24日杭师大教授黄岳杰老师指导《雷雨》戏剧表演
黄岳杰教授 《雷雨》讲座大家聚精会神
《雷雨》讲座中同学与黄岳杰教授互动
雷雨之夜当晚,黄教授对演出作了精彩的点评。他首先肯定了杭外的戏剧教育和同学们的《雷雨》演出,同时也提出大家的表演应该是尝试走近角色,而不是让角色走近自己。另外,黄教授还提到将现代的表现手法用于经典戏剧的一些尝试,相信这也会对之后的戏剧活动提供一些新的视角和思路。
作为项目化学习的《雷雨》演出活动,还包括脚本设计、海报设计和预告片等微项目,具有戏剧、美术、摄影、编辑等技术的同学倾情出击,拿出了极具创意的表达,为整个演出项目增添了华彩。年级舞台设计和幕后团队及各班幕后团队,群策群力,齐心协作,创造了又一次《雷雨》的辉煌之夜。
随后宣布了本届《雷雨》演出的最佳脚本奖、最佳海报、最佳预告片等奖项,高二(5)班以强劲的实力荣获“最佳戏剧奖”,戴昕豫同学获得“最佳导演奖”。同时颁布的还有扮演《雷雨》八个主要角色的“最佳演员”,令人瞩目的是,这次各班剧组实力在线,有两个角色(周朴园、四凤)颁出了并列奖,可见“竞争激烈”(全部获奖名单附后)。
高二(5)班荣获最佳戏剧奖
高二(5)班剧组合影
《雷雨》“最佳”演员颁奖
高二(5)班戴昕豫同学荣获最佳导演奖
高二年级《雷雨》剧组合家欢
演出中途,来自英国嘉德中学的访学团也来欣赏了这出大戏的演出。虽然没有机会询问他们的感想与看法,但我相信,戏剧的美是跨越文化的,这也会成为他们来访途中一个难忘的片段。
在热烈的掌声和绵久的回味中,高二《雷雨》大戏结束,成为本届同学恒久的回忆!但是,它带来的新的理解与回忆将继续伴随大家,带着同学们走近《雷雨》、走近戏剧、走近经典。
最佳戏剧奖、最佳导演高二5班戴昕豫感言:
八个班级一起排一部雷雨,有什么“用”?说实在,在中学,做戏剧就是典型的西西弗式的旅程:辛苦地推一块石头上到顶峰,陶醉在演出前后的几个小时,然后就看那块石头急促地滚落。一觉醒来,我们似乎又回到原点。这不仅是我排完雷雨,也是经历所有那些戏剧活动后的怅惋。但这也更接近真实。学习成绩、考试,是考核性质的成绩,其成功是量化的。戏剧,虽然也有各类奖项来评级,但从实际上看,一部戏剧的成功最大取决于的是观众,是一双双鲜活的眼睛。这不是说,戏剧的意义在于取悦观众。戏剧演出是在与观众建立联系,是一种升华。我们在演出中咀嚼它的情感,而也正是这样好的戏剧展现它出色的韧性。或许有的人,真像博尔赫斯说的那样,“对热情无能”,戏剧就是对这一病症顶好的解药。所以,在戏剧上收获成功或许比考试成功更有意义,至少对你予以肯定的不是一些符号与数字,而是一群活的可爱的同学。某种程度上,这或许能缓解一下当今的学生被分数异化的扭曲现状。分数不过是重复,排演《雷雨》是创造。也许很多人不会认同高二《雷雨》的意义,至少这是所有杭外同学的情怀。
《雷雨》给我带来的第二个意义比较个人化。每一个《雷雨》的导演,面对这样一部声望庞大而地位高耸的剧本,都不可避免成为它的阴影中的一个小小人。在这种处境下,对这部经典作出现代诠释,就必须处理好其中的硬性元素和软性元素。而软性的那部分,便是作为一个导演自由发挥创造力的空间。在五班的演出中加入配乐,算是我个人一点偏好,希望用音乐催化演出效果。我本想改编贝多芬的“暴风雨”奏鸣曲,琢磨它与雷雨应当有一些共通;演员们听了,却觉得很诡异,“显得单薄”他们说。一时间我觉得难以接受,不情愿又回到了探索灵感的挣扎阶段。在全体演员的审核下,终于有一版得到了一致的认可。我才猛然意识到这就是“群众的眼睛”。“群众的眼睛是雪亮的,”我真切地体会到这句话的真理性。制作这一点简单的配乐不算什么,我认为重要的是在创作中尝试陌生的领域,做出新的挑战。感谢五班的钢琴师王励凝,和我一同在舞台上实践了这一创意;也感谢夏梓豪同学提供的技术支持。
而我体验到的第三个《雷雨》演出的意义,我定要说,是所收获的友谊,以及无数专注忘情的时光。五班的《雷雨》,从第一次对戏开始就是快乐的。说实话,《雷雨》是我迄今排过的最快乐的一部戏。
在钉钉上,在秋日夕照下的黄山栾走廊,在早读时,在匆匆咽下中饭后。我们的戏剧时间很紧迫,场地很局促,经费很苍白,但我会说这是一种戏剧原始的趣味。它好像又嫩又涩的青色苹果。多年以后,只有我们会追忆其那带着酸涩的清澈味道。
“最佳鲁侍萍”扮演者高二5班戴昕豫感言:
在高二之前我一直想演蘩漪。蘩漪毋庸置疑具有令人心醉的热情。然而大家往往忽视,其实鲁侍萍也是一个富有激情的角色。她有一个和窦娥颇为相像的矛盾点:与“天”之间的矛盾;我认为饰演第四幕下的鲁侍萍首先要处理好这一矛盾。有很多表演上的技巧是可以学的,但首要的是找到自己在舞台上的位置,想清楚自己与对手的关系,与台下的关系。就像是海浪,两股势力相当,激起的浪花才更高。我不一定是最好的鲁侍萍。是我们演员间的互相激发造就了五班的成绩。
“最佳周朴园”(并列)扮演者高二8程宇颢感言:
能够在最终表演中获奖,离不开三个月以来剧组中每个人的辛勤付出:从最初的选角,挑选演出服装到编写脚本,再到后来一次又一次的排练,在舞台上说出的每一句台词背后,都是导演和演员们共同付出的一段时光,比如周朴园那段有名的台词“我的家庭是我认为最圆满最有秩序的家庭……”最终表演出的方式与我们最初设想的大相径庭,在这之间经历的是反复的讨论,思考角色的语气,走位,又参考了其他剧团表演的《雷雨》,才敲定了最终方案。
同样重要的是剧组中的配合。演员之间台词的练习需要的是几个人的配合协作,同心协力才能达到最好的效果。譬如蘩漪喝药一段,得益于每一次排练中的精心配合,最后才有了流动在空气当中的戏剧张力。
我相信,三个月以来,我们为了《雷雨》付出的一点一滴,都将永远地留在回忆之中,成为闪着不灭光芒的一部分。
“最佳周朴园”(并列)扮演者高二6李禹宽感言:
火药桶的引线被点燃,像是烦躁的夏日里落下一场潮湿的雷雨。周朴园,毫无疑问是全剧里最核心最重要的角色。他是一切矛盾的起源,像一不断抽出线的乱乱糟糟的毛线团。他自认为能掌控一切,亦是一切矛盾的聚合。因为他的身份、地位,他很自信他能将一切事物有条理地运转于掌中。但事实绝非如此,事实上的周家与他眼里的简直是天壤之别:他新娶的老婆与他最重视的大儿子发生了不清不楚的关系,他的白月光的女儿在周公馆当下人,而他大儿子、小儿子又都深爱着她……当这些盘根错杂的关系被一层层的揭开。周朴园复杂的心灵也就展现在观众面前:他多疑,他独断,他故作清高,他爱惜羽毛。他的复杂使他能狠下心来积攒成功的资本,却也注定了失败的凄惨结局。
“最佳蘩漪”扮演者高二5沈亦琦感言:
初拿起剧本,是有些初生牛犊不怕虎的自信的。周蘩漪像一块玻璃,透明,有光泽,这块玻璃静静摆在那里,于我像是刚被给予工匠的原材料,似是稍加打磨便能摇变为水晶。随着精益求精的一次次排练,得意和自信被慢慢消磨,玻璃硬生生,敲不碎,模糊又不清。理解、演绎、审美、交流的逐个难点堆叠成高塔,周蘩漪的演绎慢慢成了我攀不到、看不清面容的躲在雾中的巨人。在一遍遍变换句调、音高、动作、调度的摸索中,喉间的涩楚中,失望和低落,怯怯和迷茫,交织错落,一字一句中早已麻木,徒徒不见原来之幸福新奇与热忱,留下痛苦。拯救我的是那一身旗袍。换上那一身 装束,皮肤的界限消失,灵魂仿佛被那旗袍邀请,触碰着名为“蘩漪”的灵魂的皮毛。将服饰作为共情,交感的路,跟着它的指引,我告诉自己。于是便放肆去演,去爱、去做那一支临摹的笔,去大胆地看这个周公馆、去掩盖自己。
提及人剧分离,这对我倒不算问题。含领,随性摆放四肢是我平日的习惯,故矜持、高傲的她是能轻易分隔的。我需要做的是共情和感悟,庆幸的是,她的偏执,压抑我也有理解。
感谢导演,戏剧老师,同学们的雕琢和点评,这块玻璃变得圆润、有柔光。犹记导演对收放反差的要求,老师对调度、小道具一手帕的指点和同学安慰我放开去演的鼓励,是这些将我所诠释的“周蘩漪”抛向更高。
第一次作为一个演员上台,便收获如此有意义、欢乐、圆满的体验,虽很满足,但也颇有留念、不舍。光亮的舞台,微凉的秋夜,幕布合拢留下的戒断反应跳突着、纠缠着、偶尔不知不觉呢喃的台词不断提醒、点亮着回忆。
落幕了吗?这场盛大的雷雨……
我想那块水晶仍反射着光亮
“最佳周萍”扮演者高二5何哲浩感言:
待过不少剧组。《雷雨》印象最亲切。
落幕,散场,在地铁上给凤儿的朋友圈点赞,于是想起暑假第一次联读剧本,当时也不巧在地铁上。那一晚大家被彼此对角色的契合度所惊艳,也是那一刻我们有了无比的信念。除去最棒的导演抽到最棒的片段这两个功臣外,发现集体感原来这么重要,这么让人欢喜。我们的片段难度大,演员多,对手戏复杂,于是排练格外辛苦,剧组也更加团结。8月4日第一次联读,9月6日第一次排练,10月15日演出——我们的一个多月,记忆太斑斓:运动会期间一起吃中饭,冲儿和朴园点的肯德基,萍点的奶茶,周家少爷们和四凤母子打羽毛球……
高二紧张的学习生活里,幸有此契机,得以与经典对话学习。多少年后,雷雨还会在杭外上演,当初的我们,也将只剩下手中的奖状和视频得以回忆。但,彼时我们会庆幸,我们来过。
“最佳周冲”扮演者高二8林清源感言:
推开周公馆的“大门”,走到聚光灯前,看着几个月来熟悉的身影,心脏略急促地跳动着,带来头脑中些许的眩晕和指间触电般的微麻,然后迎向观众,或庄重或愤怒或怯懦或快活地,说出那些已盘旋在胸腔间数个月的话。在这样的装饰下面,那些经历了漫长等待的心灵在燃烧着,翻滚着,熔在了一起,带来无限的光与热,穿透了万丈的海洋,这才发现了被包裹着的自己——原来我们,都是周冲。
“最佳四凤”(并列)扮演者高二1班葛琳感言:
非常荣幸获得最佳四凤奖。在本次雷雨大戏活动中,我体会到了戏剧的魅力。通过导演的悉心指导和演员的相互学习,我更深入理解四凤这个人物,并且演绎在舞台上。与同学们树立团队合作的精神,留下珍贵美好的回忆,并且增加了许多合作经验和教训。感谢高二1班雷雨剧组对我的帮助,感谢杭外提供平台,让我抓住展现自我的机会。
“最佳四凤”(并列)扮演者高二5潘幸妤感言:
本次雷雨戏剧中我饰演四凤,这算是我第一次真真切切地接触到戏剧表演。我很幸运,我们的大导演以及很多演员对戏剧都深有研究,也恰好给我开了一个不错的启蒙。在开头的几个月里,我不断地尝试去趋近于九九年版《雷雨》中四凤的形象,反而呈现出一个平面僵硬的刻意描绘的形象。大家指导我说要转向用自己的心去表演,要真听真看真感受。当舞台上灯光亮起,穿越时间的维度进入的是思维空间之上的精神共振、艺术同频。在这么一个纯粹的物质的舞台上,我们要说出人心灵的秘密——处于明暗的间色、两个极端的阶梯的四凤,她的命运与主线的矛盾渗透在一起。人人都欲从不可扭转的现世中得到救赎,把四凤神化,可忘了她只是个小女孩。四凤的死是注定的,环环相扣的事件让她不得不在威逼之中被推向撕裂般的痛苦。第四幕正是四凤内心世界分崩离析的结局时刻,她从一个罗曼蒂克的对爱情充满向往的孩子一下被隐藏三十年的秘密扼住了喉咙,她想怨,但是却痛苦地发现谁都没有罪。“啊!天!”她不由得怨天。一根电线结束了她的生命,是错综复杂的人性纠葛,是不公平的命,在冥冥之中引导着既定的世界。无辜的四凤的悲剧性从中显露出来,这种悲剧带来的情愫是水似的悲哀。舞台渐暗,序幕之音乐High Mass若在远处奏起,至完全黑暗时最响,幕落。热烈如雨点的感受翻涌着,在暗中戏剧的形象逐渐清晰。在初次探索中,深深吸引我的是那种明知道它有很多表演形式上的桎梏,但是观众能够更加纯粹地去解读话语里的话,催生自我意识,同演员被吸入舞台这个小方格中。莎翁一句经典的话:“自有戏剧以来,它的目的始终是反映人生,显示善恶的本来面目,给它的时代看看它自己演变发展的模型。”我们成功诠释了我们的视角,我想《雷雨》及戏剧的魅力恰蕴于其中。
“最佳鲁贵”扮演者高二3林涵感言:
上学期的某天晚自习结束,我带着一本《雷雨》回到寝室。随手翻开就是鲁贵的怨天尤人,倍感可笑,并情不自禁模仿。暑假的结尾,本已经敲定好人选的剧组找到我,说我适合鲁贵这个角色,而我们班所需要表演的恰恰是鲁贵在自家大发雷霆的片段。鲁贵是个什么样的人?这是我们需要共同去思考的,你可能只能看到他的粗俗或是曲意逢迎,抑或是利用女儿获得周家仆人地位的阴险狡诈,他是一个善变的人,但这“善变”并没有什么褒义。他就像契诃夫笔下的奥楚蔑洛夫,虚伪逢迎、见风使舵。“人活着就是两三年好日子,好机会一错过就完了。”你也可以说他是个物质的人,但这样的现实与物质注定被人鄙夷。把女儿当作摇钱树,却在背后不住地咒骂周家,他就是个彻头彻尾、贪得无厌的市井小民。因为一些特殊原因,在表演之前,即使是正式彩排时,我对于走台以及台词的熟练度几乎为零,不过得益于杨老师还有拍预告片时学长的指导,并没有出现忘词或者长时间背台的尴尬场面。
说起来,能得到这个奖还有点侥幸,第三幕上几乎是鲁贵的独白,大段大段的台词,不论是给其他班的还是原先参与表演的同学都能摘得桂冠。另外,也多亏了杨老师对我的指导,以及台前幕后的导演组、志愿者同学对我的加油鼓励。最后的最后,感谢同组的四凤、鲁妈、鲁大海还有周冲的表演,以及在背后付出努力的三位导演!谢谢你们!
“最佳鲁大海”扮演者高二7贾辛感言:
非常荣幸能在此次戏剧表演活动中获得“最佳鲁大海”的称号。这是我在戏剧表演方面的一次尝试,也是对我的付出的肯定。
在准备表演的过程中,我深刻感受到了戏剧的魅力,也学会了如何更好地理解和诠释角色。在认真研读剧本后,我分析了鲁大海的性格特点,并尝试通过表演展现他的内心世界。在排练时,我与同学们一起探讨、磨合,不断调整完善自己的表演,最终将最好的一面呈现给大家。
获得“最佳鲁大海”称号,对我来说是一次巨大的鼓励。不仅仅是在戏剧表演方面的肯定,也是对我未来发展的期望与鞭策。
最后,感谢高二7班剧组的所有同学,没有大家的辛勤付出,就没有这次优秀的表演。特别感谢导演赵志远,是他一次又一次地监督我们钻研剧本,认真对待每一次排练,是我们的中流砥柱。我将倍加珍惜这份荣誉,在今后的学习生活中,不断努力,奋发有为,成就更好的自己。
“主持团队杰出贡献奖”代表陈乐言感言:
在成为主持人之后,我们就在尽力弱化主持人这一身份对整场戏剧的影响,尽我们所能不打扰这场无与伦比的大戏。为了达成这一目标,我们极大简化了各幕间的串词,仅仅起到串联和承接的效果。让主持人变“透明”,把舞台交给剧组,其实是我们主持人对这场大戏最大的贡献,很庆幸,我自认为我们做到了这一点。在后台陪伴这场大戏走向高潮,走向尾声,是一件很幸福的事,一起经历这一个风急雨骤的夜晚,更多的是一种享受。从一个不同的角度和这场戏剧相遇,是我对主持人的身份的最终理解。(主持团队:陈乐言、陈彦呈、虞芮、刘轩铭)
“幕后团队杰出贡献奖”团队感言:
对于一部像这样的戏剧,我用我高中生的头脑实在是想不出什么高明的评价,我只能说他真,真到了每一个地方和每一个人,但它又不仅限于真。
一个闷热的午后,一场闷人的雷雨,一连串说不出的心声,窗外一阵跟着一阵的雷声。
剧中的每一个人物都有他/她的矛盾,像是一颗卡在嗓子眼的橄榄核,让人着急烦躁的时候喘不上气,让人在落泪崩溃的时候说不出话。所有的“雷声”藏在舞台上每一个人的“演绎”里,所有“真相”藏在雷雨背后的“雷声”里,在那个大雨磅礴的雷雨夜,周家几十年的矛盾在一夜激发,产生了一次大爆炸,将周家原本光鲜亮丽的外表炸得粉碎。
雷雨的人物塑造是它非常成功的一点,引用语文老师课上提到人物塑造方式,毫无疑问,在雷雨中的所有角色都是圆形人物。他们在个性鲜明的同时有成长、有发展、有变化,而且他们每一个人都不是非黑即白,每一个人都带着自己的复杂性。从剧刚开始,每一个角色都隐藏自己的秘密,伴随着秘密慢慢被揭晓,慢慢地被观众和其他角色知道,这场剧的精彩部分就来了。在我们的日常生活中,这么多矛盾在一个夜晚激发是不太可能的,但是在戏剧里却显得如此真实,在让每一个人的心提起来的时候却没有带来多少违和感。因此,在排练的过程中我们花费很多的时间去真正了解一个角色,研究他的矛盾,设计他的动作,从角色自己出发去理解他,理解他所在的家庭,理解他所处在的矛盾,理解他心目里的“雷雨”。
如果现实已经是一座曲折的迷宫,戏剧应当是通往自由的出口。当我们谈论《雷雨》戏剧时,我们究竟在谈论什么?《雷雨》从夏天开始,到秋天结束。四个月的时间以来,我们夜以继日解构、重建、理解一颗遥远的心,一遍又一遍置身那场百年以前淋漓的暴雨。我们一天天忘记演员的名字,代之以鲁妈、朴园、周萍、蘩漪……我们以年轻的心灵,与文字中鲜活复杂的灵魂共鸣,在唤醒他们的同时,也赋予自己新生。“以身外身,做梦中梦”,以一个灵魂哺育另一个灵魂,这让戏剧的意义远不止一剂“素质教育”的良药,也让那场遥远梦中的雷雨,永远地融进我们的生命。
除此之外,一次完整的对于一个既定剧本的演绎也带给我们很多,从早期道具的选取、位置的安排到舞台彩排时的灯光预设,再到背景板的绘制与调整,无不是大家一同协作完成的。在这些过程中,我们与太多的人做沟通:与作品里的角色沟通,盘算着舞台上需要哪些小道具做引子;与各班的导演沟通,真真正正从演员的角度出发搭建舞台;与后台的各位志愿者和剧组成员沟通,实时动态地掌握舞台的动向。用实际的行动,演绎出一场真正的雷雨。
一个闷热的午后,一场闷人的雷雨,一连串说不出的心声,窗外一阵跟着一阵的雷声。
(联合撰稿人:杜思涵 高枕 汪振宇)
(报道撰稿:高二4班曾子乐、徐李雨馨 摄影:龚雨田、倪江 审稿:倪江)
附录:
一、获奖全名单
高二年级 以汪振宇为总导演的幕后组荣获杰出贡献奖
高二年级 主持人团队陈乐言、陈彦呈、虞芮、刘轩铭荣获杰出贡献奖
高二(5)班荣获《雷雨》最佳戏剧奖
高二(5)班戴昕豫同学荣获《雷雨》戏剧最佳导演奖
高二(1)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(2)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(3)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(4)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(6)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(7)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(8)班荣获《雷雨》戏剧优秀奖
高二(1)班葛琳同学荣获《雷雨》戏剧“最佳四凤”表演奖(并列)
高二(3)班林涵同学荣获《雷雨》戏剧“最佳鲁贵”表演奖
高二(5)班何哲浩同学荣获《雷雨》戏剧“最佳周萍”表演奖
高二(5)班潘幸妤同学荣获《雷雨》戏剧“最佳四凤”表演奖(并列)
高二(5)班沈亦琦同学荣获《雷雨》戏剧“最佳周蘩漪”表演奖
高二(5)班戴昕豫同学荣获《雷雨》戏剧“最佳鲁侍萍”表演奖
高二(6)班李禹宽同学荣获《雷雨》戏剧“最佳周朴园”表演奖(并列)
高二(7)班贾辛同学荣获《雷雨》戏剧“最佳鲁大海”表演奖
高二(8)班程宇灏同学荣获《雷雨》戏剧“最佳周朴园”表演奖(并列)
高二(8)班林清源同学荣获《雷雨》戏剧“最佳周冲”表演奖
高二(2)班、高二(6)班、高二(5)班获得最佳服饰化妆奖
高二(5)班获得最佳音乐、音效奖
获得脚本三等奖的班级:
高二(4)班,高二(5)班,高二(3)班,高二(2)班,高二(1)班
获得脚本二等奖的班级是:高二(6)班,高二(7)班
获得最佳脚本奖暨一等奖的班级:高二(8)班
获得海报三等奖的班级:
高二(2)班,高二(4)班,高二(6)班,高二(8)班,高二(7)班
获得海报二等奖的班级是:高二(1)班,高二(3)班
获得最佳海报奖暨一等奖的班级:高二(5)班
获得预告片三等奖的班级:
高二(6)班,高二(4)班,高二(3)班,高二(7)班,高二(5)班
获得预告片二等奖的班级是:高二(1)班,高二(2)班
获得最佳预告片奖暨一等奖的班级:高二(8)班
最佳演员的角色理解与分析(节选)
【程宇灏:饰周朴园】
周朴园的冷酷来源之一在于他的生存方式,来源于追求利益时的狂热与贪婪。关于这一点很好的例子是他与鲁侍萍相认一节。在不触及自己利益时他当然可以做一个时不时追忆当年的周公子(其中或许会混有部分真心以及对什么美好而幼稚的想法转瞬即逝的伤怀),但在鲁侍萍对他说出:“朴园,你找侍萍么?侍萍在这儿。”时,他认识到这样的重温旧梦将给自己引以为傲的秩序带来多大的破坏,于是他又立刻将鲁侍萍抛回那冰冷的三十年里,不会有任何犹豫。他会冷漠而麻木目光甚至不会看向那些挣扎在他生活底层的人,他明白自己不需要也不会关心他们经历着怎样的生活斗争,他在乎的是那些人可以通过某些方式变成金钱流进他的口袋,或者以财富的其他形式汇聚向他,至于他们怎样变成财富,周朴园当然也不在意。
他用以敛财的方式来源于西方,但他人生的最高目的仍是彻底中国式的:家族的荣光与传承。因此他会这样大声宣告:“我的家庭是我认为最圆满,最有秩序的家庭。”这是金钱之外唯一让他动心的事物。个体一代一代消逝,而家族永远流传。当家族以它自己的名义呼唤、索求什么时周朴园会毫不犹豫地予以应答。正如他娶了周蘩漪,却又近乎虐待地对待她:家族的秩序容不下周蘩漪火热的心,而周朴园的立场不言而明。他信奉的秩序要求他有一个妻子,于是他便娶了周蘩漪,这无关于爱情,仅仅是“需要”。也正是这样一种“需要”支配着他与自己儿子们的交流。在周朴园和他的儿子们的对话中应当注意,周朴园并不是对着他的“儿子”说话,而是对着他的“后代”发话。
这两重身份构成了主要的周朴园,像两块冷漠的灰色钢板构成了周朴园的两面。在这两块钢板之间或许还有少许过往影子的残余,但已经被挤压得扁扁的,几乎看不见了。
【李禹宽:饰周朴园】
演员怎样去理解角色,决定演出的效果。就拿周朴园与鲁侍萍30年后相逢的那场戏为例。在几乎所有的分析里面,他是这样虚伪冷酷的人。但当你带入这个角色的时候,你能感受到虚伪是一种极难通过三言两语展现出来的品性,而周朴园本人也绝不愿意去承认他是所谓虚伪至极的一号人物。
如此我们不妨换个角度,周朴园对鲁侍萍的纪念,他屋子里的陈设、旧相框、旧衬衣等等,这份表现是真实的,这份情感是真实的。鲁侍萍是他心里抹不去的美好的值得留恋的白月光。李商隐有诗:“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”单从这份感情来看,这是不受世俗干扰的纯洁的感情,是真实的;当时作为周公馆的少爷他能够为鲁侍萍保留屋里的陈设,为此不怕受人非议。但当他见到30年后的鲁侍萍已从风华正茂的梅家大小姐变成人老珠黄的老太太的一刻,他心里美妙的回忆被打碎了,产生的极大的落差无论是谁都难以接受。作为一个在家里说一不二的社会地位极高的富有的资本家,即使接受了一些开放思想的教育,却也深受封建礼教的荼毒,他很难接受面前的鲁侍萍就是他的初恋。他后面无时无刻不想大事化小,小事化了的言语、复杂无比的情绪和看上去有些自相矛盾的动机也正是由此而来。
【沈亦琦:饰周蘩漪】
初读雷雨的时候,蘩漪这个角色紧紧抓住了我的眼球。正如其名,漪,水的波纹,她像打破周家馆平静湖面的一把利剑,极重地刺入这虚假、恶心的伪装,将一层层波纹推开去。她作为这戏中破局的钥匙,剧情的推动者,所有指向她的蛛丝马迹无不让我为这个角色的圆形怔然。逐渐大胆地反抗丈夫,不伦之恋的丝丝暧昧,语言的大胆,最后颤动观众、爆发的疯癫等等这些出场让她,蘩漪,在所有观众心中烙下她灵魂的印记,也让我们这些欲将这部戏搬上舞台的人为她跃跃欲试。是对她渴望个性解放、敢爱敢恨的共鸣,是对她在沉沦灰暗中反抗的敬佩,是对她抓住爱意微光无力逃脱的自我欺骗的悲悯,悄悄变作灵魂和书页中字句间强大的引力。
我认为蘩漪悲剧性一生是沉沦和自救的矛盾无法缓和的结果,归根溯源,是时代新旧碰撞矛盾无法缓和的结果。
她让我想到了张爱玲,新旧割裂的成长和自作谎言的爱情。
作者写她是一个中国旧式女人,有她的文弱,她的哀静,她的明慧——她对诗文的爱好,可是同时她内心的野性、狂热、胆量不一般,她笑起来同一切年轻的女人一样。轻轻的几笔,蘩漪身上潜藏着的新旧碰撞无声息地埋在戏文中。蘩漪对周家这个压迫人、束缚人的笼子强烈地反抗,她不怕周朴园,展现在舞台上的言行中遇见周朴园便是恨和反抗,且愈激烈,愈放露。
【戴昕豫:饰鲁侍萍】
并不是非常明显,但鲁妈和蘩漪在剧中确实形成了一组对比;这是两个截然不同的母亲,或者说,一个是完全的母亲,一个是不完全的母亲。因此,理解鲁妈不能不从为人母亲的角度探究,而理解蘩漪则必得从一个女人的角度。
这两个女子都育有孩子,都对周朴园抱有怨恨,都处境不堪,算是她们的共同之处,而她们的不同正是在这些方面展开。蘩漪不爱自己的孩子吗?她爱周冲,因而周冲的死成为压垮她精神的最后打击。但她的心没有被母性之爱所充盈。如果说生儿育女是一种蜕变,那么蘩漪是不完全蜕变的动物,保持着幼稚时期的心性,因为年轻的虚无和欲望而像一只小虫在地上蠕动、痉挛、呻吟(如果她能发出声音)。某种意义上蘩漪反而是一个晚熟的女性,尚不曾跨过年轻的坎。然不可否认蘩漪如曹禺自序是“有着美丽的心灵”女性的代表:因为成熟是一个痛苦的过程,意味着被撕裂,被击打,被磨损。蘩漪并不因为她的不成熟而显得先进,也不因为她的幼稚而令人嗤鼻。她的存在正像一朵花的绚烂,是绽放、枯萎、结果这一过程中的一个切面,本身并不高贵或低贱一些。她值得读者为她着迷,正是因为我们也每时每刻都处于过程中的某一点,而在她身上看到了过去,或者窥见了未来。这个角色的炽热在这种回响应和中散布她的涟漪。
比较之下,侍萍是这个过程中遥遥远矣的行者。或许投水获救,生命又赖着脸皮回到她身上,迫使她继续活着的那一刻,便是她跨过成熟之坎的时刻。多活了三十年,其实正像她说的那样,是“忍了三十年”。如果可能,她还会继续忍下去,只是命强行捅破了这忍耐。
忍耐不是鲁妈天生的性子。至于她的天性,在某些细节中能看出:譬如,她对鲁贵的态度。鲁大海威慑鲁贵时,鲁妈是站在维护鲁贵这边的。她没有直接对鲁贵的评价,但她跟周朴园叙述时提及“她又嫁了两次,都是很下贱的人”。她高贵的气质不合鲁贵的鄙俗、奸伪,但她不埋怨。窸窸窣窣地发牢骚,和鲁贵在小木屋里没完没了地唱春调正是一对鄙陋的搭配。鲁妈不是这样的人。
【何哲浩:饰周萍】
周萍是一只虫。父权的压制之下,他只能蠕动而不自知;继母的诱惑似是唤起了一点他的本性,而后他却又连连退缩;面对青春对他的呼唤,再一次全力爬去,哪怕这一次他有前所未有的决心,虫的命运早已被注定,由不得他自己主宰。
与父亲
周萍是一个“产物”。封建压制下的产物。冥冥之中又让已经被压变形的他受了情欲的折磨,以至于生出对于自己的深刻的嫉恨。造出这个产物的机器,即是其父周朴园。蘩漪始终做着与周朴园的斗争,周冲在十八岁的年纪也开始表现出对父亲的抵抗,唯有周萍自然地接受了父亲的所作所为。他爱内省,却从未想到要质疑父亲。心灵深处他对父亲又无半点感情,除了敬便是畏。周朴园对周公馆每一个人的虚伪残暴周萍都看在眼里,可周萍不敢去质疑,因为父亲一切所作所为符合社会标准,也符合自己心中一个威严的大家长的形象。周朴园尽管表面上对“周萍生母”一片深情,实则周萍的存在时时刻刻提醒着他几十年前犯下的罪。再加上对于自己的形象的维护,周萍在周公馆得不到任何父爱。敬仰又厌恶的对父亲的矛盾情感时时提醒着他自己的懦弱,也终于为了缓解痛楚,周萍渐渐接受了这样的家庭,潜意识里“这便是一个威严的父亲,这便是一个高尚的家庭。”从与蘩漪热恋时说下的“愿他死”到后来为父亲在大海面前辩护,出手,甚至让仆人“打他”,他的自我一点点被周公馆撕裂,一举一动越发有了周朴园的阴影,终于无可避免地成为下一个周朴园。
【林清源:饰周冲】
周冲生于封建而又压抑的大家庭中,但现代的教育把他从顺从的奴隶的边缘中拯救,成为了真真正正的人,拥有了独立的人格与理想。可是理想与现实不同,周冲并未看清自己父亲冷血的封建大家主的本质,也没有看清自己所处阶级的剥削性质,只是盲目地因社会的不公而愤怒,试图通过因不公得来的钱来换取公平,以此来实现他的理想——一个消除了不公,人人平等的劳动的世界,但对现实认识的残缺注定了他的失败。他是一个天真的幻想者,憧憬着与四凤的爱情,因为四凤与他的理想最为相近,最贴近他所向往的世界。热情而又天真,出身卑微以劳动谋生的四凤不就是这样的人吗?可见周冲对四凤的爱,是纯洁无私的,是他的理想在现实中的投影。也正因如此,就像他的理想一样,他的爱就像幻梦一般脱离现实,一戳就破。也正因如此,周冲在剧中以乐观天真的少年出现,同时也交杂着幻想破灭后的失落无助。
【林涵:饰鲁贵】
用积极的眼光看待,鲁贵也不过是一个在困境中找到解脱的人。鲁贵的结局是“一天晚上喝酒喝得太多,死了”。他至死都没有忘记过物质享受,而且是在自己所追求的享乐中死亡。这“淤水塘边的癞蛤蟆”的一生值得深思。
看了几版不同的雷雨,鲁贵们的共同点是粗俗无礼,曲意逢迎。似乎水火不容的两种个性在鲁贵身上得到完美结合。鲁贵的形象很难表现得淋漓尽致,他的无赖、欺软怕硬,虚伪、曲意逢迎是对生活的妥协;面对大是大非,这颗周朴园家前的看门草只能见风使舵,天生一副“奴才相”,毫无骨气。
“凤儿,你是我的明白孩子,我就只有你这一个亲女儿。”只看文本,不免会有对鲁贵的怜悯。可实际上他不过是想让女儿继续在周家,如同摇钱树一般活着。他极力讨好二少爷,因为他对四凤的心思了如指掌,如果能攀上大户人家,那未来必然是一马平川,财源也是滚滚而来。“人活着就是两三年好日子,好机会一错过就完了。”你可以说他是个物质的人,但这样的现实与物质注定被人鄙夷。
直到这一幕的尽头,鲁贵还做着美梦——周冲的钱真的是害怕得罪他的封口费吗?于是面对周家的人,他又开始了谄媚,毕竟他还幻想着自己能回到周家,重新看起周家的大门。
可惜,美梦都会像泡沫一般破碎,就如同周冲梦想的那个没有压迫,也没有不平等的世界。
【葛琳:饰四凤】
恐惧是四凤在周家除卑微外最常见的模样。四凤从鲁贵那听到闹鬼的真相,显然,由于四凤对周萍有着坚定的信任,四凤自然不会把鲁贵的“疯言疯语”放在心上。她畏惧周蘩漪的原因很简单,她担心周蘩漪把自己赶出去,离开周家,离开周萍。“自然因为我做错了事。”四凤不确定自己到底做了什么事让周蘩漪如此狠心,她当下能做的就是将每件吩咐好的事做得滴水不漏,不让周蘩漪找到借口撵自己出门。面对周朴园,四凤本身就带着恐惧。周朴园是一家之主,整个周家都得听他的话,作为下人,害怕是正常的,但作为周萍的秘密情人,恐惧是必然的。“我怕万一老爷知道了。”,“我——我怕得很。”周萍说过,父亲的话就是法律,而四凤听到的则是,老爷若是知道自己与周萍的关系,必会拆散,必会做出像逼迫周蘩漪喝药的行为。四凤对他们的恐惧是思虑后产生的,对比那些孽缘,这些恐惧实在是太单纯了。
雷雨之夜给四凤带来的窒息感,是由恐惧汇集而成的。母亲的到来,和母亲不寻常的状态,使四凤不得不在爱情和孝义中进行取舍。当天约下新的幽会时间,和鲁贵意有所指的交谈里,让四凤担忧这段情是否暴露。太太突如其来的要与母亲的谈话,将藏在心里的提心吊胆拔上了心头。随着雷声轰鸣,这些孽缘终究被拉出肮脏的浑水。自己的爱人是自己的哥哥,自己还怀了哥哥的孩子,如同晴天霹雳的闪电,想要把四凤的喉咙撕开,她疯似地跑去电线,她那一切恐惧变成无底的黑洞,后面追赶她的是那张见不得人的网。
四凤最突出的一点,就是单纯与复杂的结合。四凤有复杂的感情,有复杂的家庭,有那复杂的,不知晓的,又决定她悲剧人生的关系。可她是这样单纯的人,当四凤被沾染到这张污浊的尘网,一切的单纯都变得不堪一击。这就是融合的结果——悲剧
【潘幸妤:饰四凤】
在周家公馆里,四凤谦卑、唯命是从。由于没接受过高等教育,她只能认命,整天过着提心吊胆的日子,想的都是怎样服侍好主子,怕被骂,怕被扫地出门——精神上的恐惧支配着她。在环境的熏染下,阶级贫富的落差以及思想准则的束缚让四凤内心做着“大小姐”的梦,所以她才会不顾母亲的劝阻,她对周家的奢华生活有了羡慕和留恋。
在本身畸形的家庭中,在处处逼人的矛盾中可窥见四凤的割裂感,她无法偏袒一方,因而只能尽力维护这平衡。最初的周冲不谙世事,与四凤一般鲜活自在,给整部作品沉闷的基调划上一抹鲜艳的色彩。他所认定的四凤是一个心地单纯、自由浪漫的快乐女孩。但是随着剧情的发展,他意识到了压抑肮脏的大宅里某种隐约的痛苦——世俗的周朴园,萎靡的蘩漪。赤裸裸的事实只让单纯的他选择逃避,他选择创造一个瑰丽的梦、创造一个完美的大宅。他不能了解他自己,他更不了解他的周围。越完美越破碎,他把自己束缚在重重蚕茧中。因而抓住他的不是四凤而是他自己的梦。他爱的只是抽象的“爱”,还是一个渺茫的梦。
【贾辛:饰鲁大海】
尽管鲁大海是一个小人物,没有读过书,但是鲁大海却并不是善恶不分。作为罢工工人的代表,鲁大海具有清醒的头脑。正是他,控诉了周朴园的罪行,揭露了这个虚伪的资本家的剥削本质。他不仅对四凤说:“凤儿,你不要看这样阔气的房子,哼,这都是矿上压死的苦工人给换来的!”而且当面指责周朴园:“只要你能弄钱,你什么都做得出来"。“姓周的,你发的是绝子绝孙的昧心财!”他明确宣告:“我恨他们”。所以,也正是他,鼓动罢工,毫不妥协,坚决斗争。
不过,曹禺自己说到,他当时不是很了解工人阶级,“说实在的,那时候我对阶级呀,半殖民地的社会性质呀这样一些概念并不是很清楚”。显然,曹禺所塑造的鲁大海,主要不是工人,而是儿子。作为工人这个形象,不免有些单薄,他的性格特征并没有得到充分的体现。但是,《雷雨》确实是当时旧社会暗无天日、民不聊生的真实写照,对于鲁大海作为工人形象的真实性毋庸置疑。
高二语文备课组